Partition patrimoniale restaurée : Frank Martin

La Musicale ne se résume pas à un libre accès avec des partitions qui peuvent être empruntées. Elle gère aussi un fonds de partitions patrimoniales dont il faut prendre soin. La BGE compte un pôle de restauration ainsi qu'un pôle de conservation préventive, tous deux sollicités par tous les départements de la bibliothèque.

Cette année, c'est la partition manuscrite des Jeux du Rhône de Frank Martin qui est de retour d'un atelier de restauration genevois. Il a fallu pas moins de 22 heures pour nettoyer cette partition, la consolider en recousant les cahiers ou en réparant les pages abîmées.

Avant restauration

Cette oeuvre fut créée le 7 juillet 1929 à Genève à l'occasion de la IVe Fête du Rhône. L'auteur du poème est Jean-Louis Piachaud. On peut lire dans le Journal de Genève au lendemain de la fête :

M. R.-L. Piachaud a écrit pour la circonstance un poème d'une très grande noblesse. Maître de l'image, il connaît aussi tous les secrets du rythme et du nombre [...]. Quant à M. Frank Martin, qui composa à part l'Ouverture et divers morceaux empruntés, la musique des Jeux, il convient de constater que sa partition est particulièrement remarquable. Il a su admirablement souligner le poème, en a marqué habilement le sens hiératique quasi sacré.

A cette époque, le compositeur est enseignant à Genève au Conservatoire de musique et à l'Institut Jaques-Dalcroze.

Partition restaurée, cop BGE

Les Bastions conservent l'affiche originale de 1929. Celle-ci est visible sur le Catalogue collectif suisse des affiches.

Consultation (Frank Martin)
Disponibilité (IVe Fête du Rhône)

Muriel

Une tâche estivale

La chaude période estivale nous a donné l'opportunité de poursuivre le désherbage de matériels chorals dans la fraîcheur d'un dépôt extérieur. Ce terme de désherbage a déjà été évoqué dans un billet plus ancien. Cet été, nous n'avons réalisé qu'un désherbage partiel en éliminant les matériels, tout en conservant un ou deux exemplaires pour nos archives.

Un grand merci à notre stagiaire Amélie présente pendant deux mois à la bibliothèque : elle a participé à toutes les tâches du métier avec curiosité et bonne humeur...

après examen...

 élimination des matériels

A la fin de cette opération, la bibliothèque conservera cependant une belle collection de musiques pour chœur issue du Grand Théâtre de Genève, du Conservatoire, de la Société de musique de Genève ou encore de différentes formations chorales genevoises.

Disponibilité

Muriel

Drôles de genres musicaux

Dans le métier de bibliothécaire, et plus particulièrement dans ce qu'on appelle le chemin du livre, existe l'étape de l'indexation. Pour qu'un livre puisse être retrouvé dans le catalogue grâce à une recherche selon le sujet qu'il contient, on lui attribue une vedette-matière (Bonjour Madame, je cherche un livre sur l'atmosphère planétaire). Dans le catalogue RERO, via son nouvel environnement Explore, c'est une recherche dans le champ Sujet RERO qui permet de trouver son bonheur.

En musique, difficile de parler de sujet. On utilise plutôt le genre musical et/ou l'instrumentation pour faire des recherches telles que : Bonjour Madame, auriez-vous des sonates pour violon et basse continue ? Dans Explore, il faut passer par le champ "classification" de la recherche avancée en commençant par le terme "musg" pour les genres musicaux, ou "musi" pour l'instrumentation (vous pouvez aussi faire une recherche en tapant les mots-clés du genre et de l'instrumentation mais vous risquez d'avoir beaucoup de "bruit" dans le résultat de votre recherche).

Autant pour les vedettes-matière sujet que pour les genres musicaux, on ne peut pas employer n'importe quel mot ni n'importe comment. Il existe des listes (thésaurus) avec des termes contrôlés et normalisés. En musique, c'est une liste interne à RERO qui est utilisée, avec ses propres règles. Pas facile donc de rechercher de la musique (d'où l'utilité du savoir-faire des bibliothécaires !).

Tout ça pour en arriver à vous parler de ces fameux genres musicaux. En parcourant leur liste, à côté des boléro, chanson de variétés d'expression française, concerto, fado, hard rock, magnificat, zarzuela..., on découvre des trésors, des termes dont on n'aurait même pas soupçonné leur existence : bicinium, frottola, gwoka, kant, sardane, tricinium, tropaire-prosaire, villancico...

Qu'est-ce donc un bicinium ? Dans son Dictionnaire des mots de la musique, Jacques Siron définit ce genre ainsi : "Au XVIe siècle, pièce vocale ou instrumentale comprenant deux parties."

Et une frottola ? "Aux XVe-XVIe s., forme poétique et musicale polyphonique (souvent à 4 voix) provenant de la musique populaire et formes improvisées. En vogue dans les cours, la frottola a joué un rôle capital dans la Renaissance musicale italienne, précédant le madrigal et la monodie accompagnée. Proche de ballade, villancico (Espagne)."


Quant au gwoka : "(Guadeloupe) Style traditionnel rural de musique, de chant responsorial et de danse des populations noires, apparus au XVIIe s. avec les premiers esclaves. L'instrumentation inclut des percussions (...). Il connaît un regain de popularité depuis les années 1960."




Un de mes préférés est épithalame : que peut bien se cacher derrière ce terme aux origines grecques ? Jacques Siron nous renseigne : "Chant en l'honneur des nouveaux mariés, qui s'exécutait devant la chambre nuptiale par un choeur de jeunes gens et de jeunes filles." C'est donc simplement de la musique pour les mariages. Et contrairement aux autres termes ci-dessus, notre bibliothèque possède beaucoup de partitions en la matière. Faites une petite recherche "musg épithalame" et vous découvrirez notre rayon bien fourni !

Si vous voulez en savoir plus sur les genres musicaux, le Guide des genres de la musique occidentale vous documentera sur la brunette, la doxologie, l'enueg, la forlane, le khorovode, le pantoum, le tourdion, j'en passe et des meilleurs !

Disponibilité Bicinium
Disponibilité Frottola
Disponibilité Gwoka
Disponibilité Epithalame

Fabienne 

Un nouveau catalogue plus facile à utiliser !

L'ancienne interface du catalogue de la bibliothèque n'est plus... Personne ne la regrettera vraiment, notre public nous avait confié, à juste titre, lors d'une enquête: "Concernant l'OPAC, c'est outil est une catastrophe." On approuve complètement et on vous invite à découvrir - si ce n'est pas déjà fait - le nouveau catalogue, beaucoup plus facile à utiliser.

Désormais une nouvelle interface RERO Explore Genève permet de trouver les références des partitions dans le catalogue de manière très simple et intuitive. Il suffit de faire une recherche "à la google" en tapant quelques mots clés, et ensuite on affine le résultat avec des facettes (par bibliothèque, par type de document, etc.) C'est efficace ! 

Pour les nuls, des tutoriels (courtes vidéos interactives) vous guideront lors de vos premiers essais...

Le grand "plus" de ce catalogue, c'est qu'il vous met également en lien avec des ressources en ligne. On peut ainsi trouver directement des partitions numériques dans le catalogue. Nombre de documents sont accessibles de partout, si le contenu est gratuit ou en open source. D'autres ressources numériques sont accessibles à la bibliothèque uniquement (Subscribers only), car il s'agit d'abonnements, comme par exemple la Classical scores library d'Alexander Street Press. Dans ce cas il faut venir à la bibliothèque pour lire, télécharger ou imprimer la partition numérique.

Un petit bouton "s'identifier" permet aux lecteurs et lectrices de se connecter à leur dossier personnel pour réserver un document ou pour prolonger un prêt.

Bien sûr les bibliothécaires de La Musicale sont toujours disponibles pour vous renseigner et vous aider dans vos recherches. Elles se feront un plaisir de répondre à vos questions.

Disponibilité

Tullia

Donnez-leur une chance !

Dans toute bonne bibliothèque qui se respecte, un travail de désherbage est effectué sur les collections. Il ne faut pas imaginer les bibliothécaires à quatre pattes en train d'enlever de la mauvaise herbe entre les rayons. Il s'agit de réviser la collection soit en supprimant des documents qui seraient devenus obsolètes ou en mauvais état, soit en les transférant dans un autre dépôt plus approprié, soit en les donnant plus loin. Au final, ceci permet de redynamiser la collection, de la valoriser, de l'actualiser, de la rendre plus cohérente.

Dans notre bibliothèque, le libre accès commence sérieusement à saturer avec près de 18'000 partitions : les rayons se remplissent (env. 1'000 acquisitions par an) et forcément les lecteurs ont plus de peine à trouver leur bonheur parmi le grand nombre de documents qui s'accumulent. On passe donc en revue les sections qui sont les plus encombrées, on analyse chaque document pour voir si ceux qui sont moins empruntés pourraient être relégués dans un autre dépôt ou tout simplement éliminés (ce qui est plus rare dans notre cas).

A ce niveau, il est intéressant de constater que les grandes oeuvres du répertoire battent tous les records de prêt et conservent leur droit de rester sur les rayons du libre accès. Tandis que d'autres oeuvres sont des laissées-pour-compte, des méprisées, des oubliées, alors qu'elles mériteraient beaucoup mieux ! Pourquoi donc les musiciens s'obstinent à jouer toujours les mêmes quatuors, symphonies, concertos, maintes fois entendus, alors que le public (et eux-mêmes !) pourrait apprécier de découvrir de nouvelles mélodies, certes de compositeurs plus contemporains mais qui restent tout à fait audibles pour les oreilles sensibles.

A découvrir

Voici quelques suggestions de partitions méconnues, oubliées sur les rayons des quatuors à cordes, qui pourraient renouveler votre répertoire.

Arabian Waltz : for string quartet / Rabih Abou-Khalil 

Valse enjouée, pour quatuor à cordes classique, aux résonances orientales, avec des rythmes pas que ternaires (7/16, 5/8...), écrite en 1995 par le compositeur et joueur de oud libanais Rabih Abou-Khalil.

Arabian waltz, en version avec oud traditionnel 

String quartet no. 2 / Michael Nyman

Deuxième quatuor à cordes parmi les quatre (que nous possédons) écrits par le compositeur anglais Michael Nyman - plus connu pour ses musiques de film (La leçon de piano, Bienvenue à Gattaca...) - dans son style de prédilection de  musique minimaliste et répétitive.

Script / William Sheller

On le sait moins, mais l'auteur d'Un homme heureux et des Filles de l'aurore a également composé des concertos, symphonies et aussi de beaux quatuors à cordes, comme Script. Ne manquez pas également dans la même idée Foehn et Ondis.

On réserve déjà nos places pour venir vous écouter !

Fabienne

Le mystère Sainte-Colombe

Depuis plus de vingt-cinq ans, au nom du compositeur de Sainte-Colombe, une seule image s'impose à nous, celle de Jean-Pierre Marielle incarnant le gambiste dans Tous les matins du monde d'Alain Corneau, réalisé d'après le roman Pascal Quignard - romancier dont certains livres ont un lien très fort avec la musique : La leçon de musique, plus tard de La haine de la musique mis en scène au Festival d'Avignon en 2014 sous le titre Il se trouve que les oreilles ont des paupières ou encore Le nom  sur le bout de la langue mis en musique par Michèle Reverdy.*

Pourtant le personnage de Sainte-Colombe reste entouré de mystère. Un nouvel achat à cataloguer en début d'année mit le doigt sur toutes les attributions fautives dans les différents catalogues professionnels !

Jean-Pierre Marielle dans le rôle de Sainte-Colombe

En 1991, à l'époque du film, on ne disposait pas encore des résultats musicologiques récents sur le compositeur. Les sources et pochettes de disques citaient alors souvent Le Parnasse français (1727) d'Evrard Titon du Tillete  (article sur Marin Marais) :

En 1992, Le Monde fait "la Une" avec un article révélateur ** sur l'identité de Sainte-Colombe signé Pierre Guillot : il serait Augustin Dautrecourt, musicien de Lyon. Un groupe de musicologues travaille dès la même année sur la musique de Sainte-Colombe. Jonathan Dunford est l'un d'eux et cite les sources et les attributions concernant le gambiste français dans l'Echo de la viole (1999). Les pièces de la main de Jean de Sainte Colombe, ou, Monsieur de Sainte Colombe père, sont les suivantes:

Recueil de Pièces pour Basse de Viole Seule,
Facsimile des manuscrits MS 9469 et MS 9469 (manuscrits Panmure) à la National Library of Scotland, Edimbourg, Genève : Editions Minkoff, 2003.

Recueil de Pièces pour Basse de Viole Seule
Facsimile du manuscrit M.3 de la Bibliothèque municipale de Tournus (manuscrit Tournus), Genève : Editions Minkoff, 1998.

Concerts à Deux Violes Esgales du Sieur de Sainte Colombe, 
Société Française de Musicologie, 1998.

Sainte Colombe le jeune, Five suites for solo bass viol, 
ed. Jonathan Dunford, Strasbourg: Les Cahiers du Tourdion, 1998.


Quant aux oeuvres de Sainte-Colombe le fils, elles ont été composées en Angleterre au début du XVIIIe siècle et sont regroupées dans un unique recueil, le manuscrit A27 de Durham. Il contient le Tombeau pour M. de Sainte-Colombe le père et et Six suites.

Tombeau des regrets de Sainte-Colombe père

Disponibilité

Muriel

* Le cycle sur Pascal Quignard a été réalisé en 2016 par France Culture traite de ces oeuvres-là.
** Le lien pointant sur l'article du Monde peut se lire in situ 

Chauve-souris de bibliothèque

On connaissait les rats de bibliothèque. Mais les chauve-souris de bibliothèque ?

Incroyable rencontre cet été en pleine réunion de travail : habituées à croiser plutôt des moineaux rentrant par les fenêtres largement ouvertes en cette période estivale, les bibliothécaires ont fait l'étonnante connaissance d'une petite chauve-souris égarée, voltigeant difficilement dans le grand espace de la bibliothèque puis se posant à bout de force sur le sol. Bizarre : en plein jour, à l'intérieur d'un bâtiment, à un rythme de battement d'ailes bien faible...

Ce serait-elle échappée d'une opérette de Strauss ? 

Ou d'une chanson de Thomas Fersen ? 

 

Ou carrément de la bande originale d'un film ?

Que faire pour bien faire ? 

Le site du Centre de coordination ouest pour l'étude et la protection des chauves-souris nous renseigne : 

"Si vous avez trouvé une chauve-souris fatiguée ou blessée, ne la touchez pas à main nue. Comme lors de toute manipulation d’un animal sauvage, prenez des gants ou un chiffon. Placez l’animal dans un petit carton qui ferme dans lequel il y a 2-3 coupons de papier ménage humidifié, puis appelez le spécialiste chauves-souris CCO de votre région. Ne rien donner à manger à la chauve-souris."

Le répondeur du spécialiste genevois (chiroptérologue, dans le jargon) nous conseille également d'amener directement notre trouvaille à la réception du Museum d'histoire naturelle. Chose faite !*

Il faut noter que le Museum est spécialiste en la matière et abrite même la Bibliothèque mondiale des chauves-souris. 

Eh bien voilà, on y arrive presque à notre "chauve-souris de bibliothèque"** !

Fabienne

* Aux dires de la spécialiste du Museum, la chauve-souris se porte bien. C'est une adulte, qui après avoir repris des forces et des vitamines ira se régaler de moustiques rapidement et en totale liberté !

** On apprend sur le site de l'ENSSIB (École Nationale Supérieure des Sciences de l'Information et des Bibliothèques) qu'il existe réellement des chauves-souris dans deux bibliothèques portugaises qui, en mangeant des insectes qui pourraient être nuisibles, protègent ainsi les livres anciens qui sont conservés !

Enquête de satisfaction à La Musicale

La Musicale a mené une enquête de satisfaction auprès de ses usagers et usagères.

Après une longue analyse des résultats, elle est en mesure de communiquer maintenant une synthèse des informations récoltées, que nous vous invitons à découvrir ici.

L’enquête a été réalisée par Bénédicte Baud, Patricia Deléamont et Jonathan Monnet. Pour cela, ils ont mené des entretiens individuels à l’aide d’un questionnaire détaillé sondant 157 personnes fréquentant La Musicale, de novembre 2013 à juillet 2014.

D’autres données ont également été collectées grâce aux dossiers des quelque 1’300 lecteurs et lectrices actifs annuellement à La Musicale.

Les résultats de cette enquête sont maintenant communiqués au public, et les conclusions nous permettront d’améliorer encore nos prestations.

Suite aux demandes des utilisateurs, un piano silencieux a été acquis en automne 2014, afin de déchiffrer des partitions sur place.

En ce qui concerne le souhait de plus d'animations, celles organisées pour la Fête de la musique 2016 ont connu un grand succès, et quelques-unes très variées vous seront proposées pour la saison 2016-2017, mais le programme reste encore une surprise !

 Trio des miracles, Fête de la musique 2016. Photo S. Pecorini

Patricia

Le statut d'auteur en musique

Sur nos rayonnages, la collection de matériels d'orchestre historiques occupe une place considérable : partition importante en plusieurs volumes, parties d'orchestre en grand nombre, complétées par des parties supplémentaires manuscrites : le tout très annoté, pendant les représentations données au Théâtre de Neuve au 19e siècle. L'ouvrage collectif Genèses musicales dirigé par Nicolas Donin présente des travaux de recherche qui permettent de comprendre la notion de "la mise à la scène" - expression désignant manuscrits et annotations réalisés pendant les répétitions avant la création proprement dite. 

Dans cet ouvrage, l'article de Rémy Campos Produire une oeuvre musicale : la création de l'Africaine de Scribe et Meyerbeer en 1865 met en lumière tout le matériel nécessaire à la création posthume de cet opéra. Avant la rédaction de son article, l'auteur a proposé ce sujet de recherche dans le cadre de la HEM : 

"Le projet entendait renouveler la manière d’étudier l’acte de composition musicale en ne prenant pas seulement pour objet des partitions achevées (comme le font généralement les travaux musicologiques) mais aussi l’ensemble des traces produites lors des phases créatrices ainsi que le milieu technique dans lequel l’activité artistique s’effectue."

Ainsi, entre la partition laissée par le compositeur Meyerbeer et la création posthume de l'opéra "les copies allaient proliférer", à une époque de changement, où "il va nous falloir reconstruire une définition de l'autorité qui ne fasse pas coïncider strictement un nom propre, un manuscrit autographe et l'intégrité d'une oeuvre. Le modèle ancien vit ses derniers instants au moment où l'Africaine connaît les feux de la rampe. La figure moderne de l'auteur est en effet en train d'occuper une place de plus en plus cruciale dans le monde musical et artistique en général."

Tiré de nos collections, la partition du Faust de Gounod comporte de nombreuses coupures. A la fin du premier acte, l'édition d'époque comporte quatre pages dans le duo entre Faust et Méphistophèles :

 Exemple de coupure dans Faust de Gounod

 - comme on le voit ci-dessus -  qui disparaîtront définitivement dans les éditions ultérieures. Cette partition, ainsi que les parties d'orchestre peuvent être consultées via la bibliothèque numérique de RERO.

La recherche de Rémy Campos nous permet de mesurer la complexité devant laquelle s'est retrouvé François-Joseph Fétis afin de "compléter" le manuscrit autographe de Meyerbeer. De comprendre également le statut attribué au manuscrit autographe et donc aussi à celui d'auteur...

Disponibilité

Muriel

En coulisses : les affiches (3)

Dans le billet précédent, nous avons évoqué le catalogue des affiches comme mise en valeur du travail des graphistes, photographes et agences qui déploient leur créativité afin de nous taper dans l'oeil.

En bibliothèque, nous avons la possibilité de réaliser des expositions thématiques ! Dans nos murs, avec la collaboration du département des affiches du site BGE-Bastions, trois expositions ont eu lieu ces dernières années. 

En 2009, suite au versement des Archives municipales d'un lot d'affiches de l'AMR, nous avons pu monter une exposition rétrospective de cette association. Des graphistes et illustrateurs genevois de talent ont toujours collaboré avec cette institution. Certains n'en sont qu'à leur début, d'autres établissent une collaboration assidue avec l'AMR au fil des ans. Eric Jeanmonod, Claude Luyet, Aloys, Georges Schwizgebel, Exem, Poussin et bien quelques autres ont participé à annoncer les manifestations de l'AMR !        

Au Café du Grütli

Depuis 2009, les affiches de l'AMR continuent de venir enrichir notre collection.

Claude Luyet, 2000

En 2010, Genève fut la capitale internationale du Cirque. Pour la bibliothèque, ce fut l'occasion de collaborer avec nos collègues des Bastions pour une exposition autour du cirque ! Des affiches historiques furent montrées après avoir été restaurées. D'autres plus récentes ont rappelé au public que le Cirque national des frères Knie a depuis toujours l'habitude de travailler avec des artistes de renom, dont Hans Erni, Herbert Leupin ou Jean Tinguely !

Markus Campbell, 1961 et Donald Brun, 1975

En 2011, les affiches du Grand Théâtre furent à l'honneur, toujours en collaboration avec la BGE et son ancien directeur Monsieur Jean-Charles Giroud. Comme précédemment pour l'AMR, les murs de la bibliothèque ne suffisant pas, l'exposition se prolongea dans les locaux du Café du Grütli, ainsi que dans le foyer du Grand Théâtre. Les figures de Roland Aeschlimann et Roger Pfund furent prédominantes dans cette exposition, comme l'illustrent ces deux photos.

 

Disponibilité

Muriel

En coulisses : les affiches (2)

Après le billet du mois dernier, en voici un nouveau sur les affiches qui se concentre sur le catalogue de la Collection suisse d'affiches, car depuis 2007, nous contribuons à enrichir ce catalogue avec nos affiches musicales genevoises. Avant cette étape importante, les affiches collectées à la bibliothèque étaient listées à l'aide d'inventaires "papier", puis, dès 1997, répertoriées avec un programme informatique. Ces différents inventaires n'étaient pas accessibles pour le public. 

Le catalogue suisse des affiches est hébergé sur le site de la Bibliothèque nationale suisse. Vous pourrez y lire un historique de l'affiche suisse, mentionnant les débuts de l'art de l'affiche en Suisse, la lithographie, la typographie, les affiches publicitaires et touristiques. 

Ce catalogue rassemble les collections des grandes institutions suisses : le Cabinet des estampes de la Bibliothèque nationale, la BGE, la Médiathèque Valais. Afin d'avoir un panorama complet des affiches suisses, la recherche peut se poursuivre sur le catalogue du Gestaltung Museum de Zurich qui possède une collection inestimable d'affiches, ainsi que sur le site de la Schule für Gestaltung de Bâle (SfG). :

A ce jour, toutes les affiches de La Musicale sont présentes dans le catalogue suisse, soit quelque 8400 affiches. 

Différents accès de recherche sont possibles :

• par son contenu "musical" 

Par exemple, recherche des affiches de concert où Britten fut joué en "recherche avancée" :

 Nos affiches annoncent Britten 139 fois.

• par son contenu iconographique

recherche dont la description iconographique contient par exemple : "instrument de musique" et "herbe", comme dans l'affiche de Marc-André Gentinetta ci-dessous.

• par le nom d'une agence graphique

• ou par le nom d'un graphiste 

 Exemple du travail de Jean-Michel Gerber 

dans différents genres musicaux !

D'autres graphistes se concentrent sur un seul domaine, comme Karl Dominic Geissbühler qui travaille pour le Opernhaus Zürich depuis des décennies.

La portée du catalogue de la Collection suisse d'affiches est relayée par Europeana, le portail numérique du patrimoine européen recensant plus de 38 millions d'objets. Bonne découverte ! 

Disponibilité

Muriel 

En coulisses : les affiches (1)

La Bibliothèque nationale suisse héberge la Collection suisse d'affiches

et une grande partie des affiches musicales entr'aperçues dans les rues de Genève sont présentes dans ce catalogue, grâce au travail de récolte des affiches que nous traitons ici à la bibliothèque.

Comment gère-t-on une collection "hors norme" ? 

- Hors norme par son format particulier : la majorité des affiches que nous gardons est d'un format supérieur à 100x70 cm.

- Hors norme également, car les affiches font partie des collections que le jargon professionnel appelle "ephemera". Un ephemera est par nature contradictoire : "d'’une part, alors que l’'écrit se voudrait un rempart contre l’'oubli, l'’éphémère est un document qui, dans sa forme et/ou son contenu, programme son propre oubli".*

Comme on peut le lire ci-dessous "Aujourd'hui jeudi 4 mai 1837" l'affiche de l'époque n'était destinée qu'à quelques heures d'existence, placardée à l'entrée du Théâtre le jour même de la représentation... Durée éphémère, l'affiche est pourtant parvenue jusqu'à nous !

 Théâtre de Neuve

Année après année, les affiches ont été collectées par lots. Les affiches sont roulées afin d'être déplacées, collectées, stockées. La patience est donc de mise : les rouleaux d'affiches parvenus à la bibliothèque sont ouverts, les affiches mises à plat pendant un certain temps avant de pouvoir commencer le traitement de l'affiche proprement dit : catalogage, mise en fourre et stockage dans des meubles à plans.

Etat de la collection avant traitement

cop. Andrea Giovannini

Aujourd'hui, les affiches arrivent par différents biais : dépôt direct, lots d'institutions, à la pièce ! Si vous produisez un concert, pensez à nous faire parvenir une affiche : nous la mettrons au mur dans nos espaces publics avant que l'affiche ne continue sa vie au rayon "archives".

Ce billet sera suivi de deux autres concernant les affiches : l'un concernant le catalogue, l'autre la mise en valeur de cette collection particulière !

* citation de Anne-Laurence Mennessier dont l'étude sur les ephemeras est disponible ici. 

Muriel

A la découverte de la bibliothèque

Souhaiteriez-vous découvrir avec vos élèves un lieu de ressources musicales ?

 

Notre bibliothèque musicale, installée dans la Maison des arts du Grütli, vous offre des richesses en matière de partitions. Ouverte à tous, destinée aussi bien aux musiciens amateurs que professionnels, aux étudiants, aux orchestres ou au grand public, la bibliothèque met à disposition une collection de plus de 60'000 documents, répertoriés dans son catalogue. Son espace en libre accès propose un large éventail de partitions de musique classique, mais aussi de variétés, de chansons, de jazz, de rock, de musique du monde et des méthodes.

Visites pour les élèves

La bibliothèque organise des visites guidées pour les classes de musique (Conservatoire, Collège...). Les élèves accompagnés de leur professeur pourront ainsi découvrir la collection, admirer quelques trésors patrimoniaux musicaux et se familiariser avec le fonctionnement de la bibliothèque. Sur simple appel, les bibliothécaires se feront un plaisir de convenir d’un rendez-vous avec les enseignants intéressés par cette démarche pédagogique.

Informations pratiques pour une visite guidée

Nombre de personnes : entre 5 et 25
Durée : env. 45 minutes
Période : tout au long de l’année, sur rendez-vous
Gratuit

Adresse :
Bibliothèque de Genève La Musicale
Maison des arts du Grütli (1er étage)
16, rue du Général-Dufour
1204 Genève
Tél. : +41 (0)22 418 35 80
Mail : bmus@ville-ge.ch

A bientôt au Grütli !

Fabienne

ISMN

Vient de paraître dans le numéro 62/1 de Fontes artis musicae un article en anglais sur l'histoire et le succès de l'ISMN, co-écrit par Hartmut Walravens et Carolin Unger.

Mais qu'est-ce au juste un ISMN (International Standard Music Number) ? Pour le commun des mortels, c'est un étrange numéro, souvent en 4ème de couverture d'une partition, accompagné régulièrement d'un code-barres. Mais faisons plus ample connaissance.

Le Numéro international normalisé de la musique est en fait le pendant de l'ISBN (International Standard Book Number) employé pour les livres. On l'utilise principalement pour la musique imprimée, et non pas pour la musique enregistrée. C'est un numéro unique qui permet d'identifier une partition éditée ou en location.

Ce numéro est standardisé selon la norme ISO 10957 depuis 1993. C'était un besoin du monde de la musique imprimée d'adopter un tel numéro suite au succès de l'ISBN dans le monde des livres.

On commence à parler d'ISMN du côté de IAML (International Association of Music Libraries, Archives and Documentation Centres) en 1984. Sa création aboutira en 1993 sous la forme d'un code alphanumérique : un M (pour "music") suivi de 9 chiffres. L'agence internationale s'installe à Berlin. Aujourd'hui, il existe 56 agences nationales. Pour la Suisse, l'ISMN est attribué par le ACAMAR au nom du DMV (Deutscher Musik-Verlegerverband).

En 2008, une révision de la norme ISO fait passer l'ISMN à 13 chiffres, lui permettant d'être lié à un code-barres. Il se compose d'un préfixe EAN 979-0 suivi de 9 chiffres. Les premiers concernent l'éditeur (de 3 à 7 positions, selon la production de l'éditeur : plus celle-ci est élevée, moins il y aura de position pour définir l'éditeur). Les suivants - 1 à 6 chiffres - définissent le document, et finalement le dernier chiffre est un numéro de contrôle permettant de vérifier la validité du numéro. Contrairement à l'ISBN, l'ISMN ne permet pas d'identifier le pays de publication.

Dans le cadre d'une bibliothèque, l'ISMN est utile pour la recherche, la sélection et les acquisitions, le catalogage, le dépôt légal. L'ISMN a donc encore de beaux jours devant lui.

Fabienne